是这个意思。”
顾诚的话说完，那些想捧哏的家伙全部傻了：尼玛这是艺术家的聚会啊，你说得这么大白话，让别人怎么吹您的艺术修养啊。
好歹学学人，带几个马克罗斯科或者杰森坡罗之类的大师名字啊！
王忠军也被逗乐了，搁下画笔，抽了张名片塞给顾诚：“我的画，本来就没流派。就是被镜头感逼的，职业病吧。小刚也画画儿，其实跟我见解差不多——既然是电影人搞画画，那肯定得可着镜头艺术最短板的点儿可劲儿造。”
交换了名片之后，王忠军客套了几句，说顾诚如果以后要投电影，或者要协调资源，尽管找他。
摄影艺术出现百年，绘画依然没有消沉，只是纯粹追求“画得像”的画派消沉了。
正如每一次经济转型，总有人说“实体经济不行了”，而马风却总会用“不是实体经济不行了，是你家的实体经济不行了”打脸打回去。
多少画家，在这一百年里，要么纯粹走向抽象，以求和摄影艺术彻底割裂。要么还留在和摄影艺术若即若离的交集范围内，求索“绘画的价值究竟是印象、还是详略、还是留白”。
而顾诚和王忠军这类人的眼光，显然是从另一个所有纯粹画家都想不到的极端角度